Eingespielt

• Anna Fedorova: Rachmaninoff Concerto 3
  

  Sergei Rachmaninow (1873–1943)
  Klavierkonzert Nr. 3 d-Moll op. 30
  Sinfonie d-Moll (Jugendsinfonie)
  
  Valentin Silvestrov (*1937)
  The Messenger
  
  Mit Anna Fedorova, Klavier
  Sinfonieorchester St.Gallen
  Modestas Pitrenas, Leitung
  Channel Classics 2023
• The Romantic Piano Concerto: Carl Reinecke
  

  Carl Reinecke (1824–1910)
  Klavierkonzert Nr. 1 fis-Moll op. 72
  Klavierkonzert Nr. 2 e-Moll op. 120
  Klavierkonzert Nr. 4 h-Moll op. 254
  
  Mit Simon Callaghan, Klavier
  Sinfonieorchester St.Gallen
  Modestas Pitrenas, Leitung
  Hyperion 2023 (Romantic Piano Concerto 85)
   
• Anna Fedorova: Rachmaninoff Concertos 2 & 4
  

  Sergei Rachmaninow (1873–1943)
  Klavierkonzert Nr. 4 g-Moll op. 40
  Klavierkonzert Nr. 2 c-Moll op. 18
  
  Mit Anna Fedorova, Klavier
  Sinfonieorchester St.Gallen
  Modestas Pitrenas, Leitung
  Channel Classics 2022
  
  BBC Music Magazine, Oktober 2022: «Ukrainian pianist Anna Fedorova is clearly not only a fine human being – it’s been difficult to keep up with the number of her fundraising projects in western Europe for her beleaguered country – but also a remarkable artist. (...) The clear thinking and feeling behind these Rachmaninov concerto interpretations are refreshing indeed: this certainly isn’t just yet another ‘Rach 2’.»
• Marina Rebeka: Elle. French Opera Arias
  

  Mit Marina Rebeka, Sopran
  Sinfonieorchester St.Gallen
  Michael Balke, Leitung
  Prima Classic 2020
  
  Oper! Das Magazin, Mai 2020: «Man kann jeden Track nach Belieben ansteuern und findet immer wieder bestätigt, was sich mit Louise angedeutet hat: Rebeka singt diese Arien nicht, sie durchlebt sie. (…) Das Besondere ist, dass die Stimme auch in Rand-Regionen gleich intensiv klingt, ohne auszufransen und ohne an glühendem Kern einzubüssen. Das zieht sich durch bis zum letzten Takt dieser Einspielung (…) Das St.Gallener Sinfonieorchester trägt die Sängerin sanft über alle Gefühle und Situationen hinweg, begnügt sich aber nicht mit reinen Begleitaufgaben. Michael Balke verdichtet das instrumentale Geschehen so, dass es mit Marina Rebeka zu einer Einheit verwächst, ob in zarten Momenten des Klagens oder in Augenblicken leidenschaftlichen Glühens. (...) Eine in allen Belangen gelungene, überzeugende, ja begeisternde Aufnahme.»
  
  Le Monde, 15. Mai 2020: «Pas besoin d’être amoureux de l’opéra français pour tomber en pâmoison devant l’impressionnant récital de Marina Rebeka (…) Une voix ductile au timbre à la fois pur et azuré, une justesse d’interprétation sans faille (...): Marina Rebeka campe chaque rôle avec une attention souveraine aux mots et aux fluctuations du sens. Les élans dramatiques d’Hérodiade, la noblesse de Chimène, Thaïs ensorceleuse aux aigus meurtriers, la virtuosité enivrée de Juliette valsant, la sensualité retenue de Carmen, la fraîcheur salvatrice de Manon, aucun état d’âme ou d’esprit n’a de secret pour elle. A la tête du Sinfonieorchester St. Gallen, Michael Balke, fin connaisseur du répertoire lyrique, est un compagnon à la hauteur des enjeux dynamiques et coloristes.»
• Anna Federova: Sergei Rachmaninoff
  

  Sergei Rachmaninow (1873–1943)
  Klavierkonzert Nr. 1 fis-Moll op. 1
  Préludes op. 23 Nr. 1, 12, 5, 2
  Rhapsodie über ein Thema von Paganini op. 43
  
  Mit Anna Fedorova, Klavier
  Sinfonieorchester St.Gallen
  Modestas Pitrenas, Leitung
  Channel Classics 2020
  
  St.Galler Tagblatt, November 2019: «Wie glutvoll eindringlich sie Rachmaninow spielen kann, bewies sie am Wochenende in der Tonhalle St.Gallen (...) Allererste pianistische Qualität besass auch Fedorovas Sicht von Rachmaninows ‹Paganini-Variationen›. Wieder dieser oft fast betörende Klang und dabei eine straffe, extrem natürlich wirkende Virtuosität (...) Die St.Galler Musikfreunde dürfen sich jedenfalls jetzt schon auf eine ganz prachtvolle Rachmaninow-CD ihres Orchesters freuen.»
• The Romantic Piano Concerto: Dupont & Benoit
  

  Auguste Dupont (1827-1890) 
  Klavierkonzert Nr. 3 f-Moll op. 49
  Peter Benoit (1834-1901)
  Sinfonische Dichtung für Klavier und Orchester op. 43
  
  Mit Howard Shelley, Klavier und Leitung
  Sinfonieorchester St.Gallen
  Hyperion 2020 (Romantic Piano Concerto 80)
  
  St.Galler Tagblatt, Dezember 2019: «Die neue CD mit dem Sinfonieorchester St. Gallen schliesst eine wertvolle Lücke in der Geschichte romantischer Nationalmusiken und rückt ein hier eher unbekanntes Belgien in ein neues, interessantes musikgeschichtliches Licht.»
  
   
• Rosanne Philippens Plays Prokofiev
  

  Sergej Prokofjew (1891–1953)
  Konzert für Violine und Orchester Nr. 2 g-Moll op. 63
  Sonate für Violine solo D-Dur op. 115
  Fünf Melodien op. 35bis
  Marsch aus Die Liebe zu den drei Orangen (arr. Heifetz)
  Andante aus der Klaviersonate Nr. 4 (arr. Prokofjew) op. 29bis
  
  Mit Rosanne Philippens, Violine
  Julien Quentin, Klavier
  Sinfonieorchester St.Gallen
  Otto Tausk, Leitung
  Channel classics 2017
   
  BBC Music Magazine, Januar 2018: «Not only is the programme as a whole both satisfying and unusual, but also Rosanne Philippens’s startling partnership with the excellent St.Gallen Symphony Orchestra and Otto Tausk puts her Prokofiev Second Violin Concerto right at the top of the many recent recordings. (…) Orchestra and conductor extend their remarkable probing of Prokofiev’s sparer, mostly lower-end sonorities with a lugubrious envoi, the orchestral Andante of 1934. (…) Solo timbres shine in the gloom; lower brass work is outstanding.»
   
  Fono Forum, Dezember 2017: «Rosanne Philippens ist eines der vielversprechendsten Geigentalente aus den Niederlanden, das bestätigt dieses Prokofjew-Programm.»
• The Classical Piano Concerto: Franz Xaver Mozart
  

  Franz Xaver Mozart (1791–1844)
  Klavierkonzert Nr. 1 C-Dur op. 14 | Klavierkonzert Nr. 2 Es-Dur op. 25
  Muzio Clementi (1752–1832)
  Klavierkonzert C-Dur
   
  Mit Howard Shelley, Klavier und Leitung
  Sinfonieorchester St.Gallen
  Hyperion 2016 (Classical Piano Concerto)
   
  Hyperion: «Franz Xaver Mozart wurde nur vier Monate vor dem Tod seines Vaters, Wolfgang Amadeus, geboren. Als Pianist mit ähnlich frühkindlicher Begabung schrieb er trotzdem nur zwei Klavierkonzerte: diese bilden zusammen mit Clementis einzig verbliebenem Beitrag dieses Genres eine sprühende Ergänzung zu unserer Serie Klassischer Klavierkonzerte.»
  
  Fono Forum, Februar 2017: «Es gelingt Howard Shelley bravourös, allen drei Kompositionen eine persönliche Note zu verleihen, obwohl oder vielleicht eben weil er nicht versucht, die Werke interessanter zu machen, als sie sind. Alles befindet sich im natürlichen Fluss; die Musik ruht in sich selbst und findet in den durchweg gut gelaunten Finalsätzen zu tänzerischer Spielfreude.»
• Alphons Diepenbrock: Orchesterlieder
  

  Alphons Diepenbrock (1862–1921)
  Orchesterlieder
  Mit Hans Christoph Begemann, Bariton
  Sinfonieorchester St.Gallen
  Otto Tausk, Leitung
  CPO 2014
  
  Die Aufnahmen mit Chefdirigent Otto Tausk und dem Bassbariton Hans Christoph Begemann fanden im Jahr 2013 in der Tonhalle St.Gallen statt. Diepenbrock, enger Freund von Gustav Mahler und Willem Mengelberg, hat sich insbesondere dem Genre des Orchesterliedes gewidmet. So finden sich auf der CD Lieder nach Texten von Novalis, Nietzsche, Goethe, Heine und Verlaine, aber auch Diepenbrocks schwelgerische Hymne voor Orkest, letztere, wie auch einige der Lieder, in Weltersteinspielungen.
• Giovanni Simone Mayr: Medea in Corinto
  

  Giovanni Simone Mayr (1783–1845)
  Medea in Corinto
  Mit Wojtek Gierlach, Lawrence Brownlee, Elzbieta Szmytka
  Sinfonieorchester St.Gallen, Opernchor Theater St.Gallen
  David Stern, Leitung
  Oehms 2010
  
  oehms classics: «Als Ersteinspielung nach der neuen quellenkritischen Ausgabe bei Ricordi liegt nun Giovanni Simone Mayrs erfolgreichstes Bühnenwerk, die Oper Medea in Corinto vor. Die Neuausgabe basiert wesentlich auf einem Manuskript von 1821, das wesentliche Änderungen gegenüber bisherigen Ausgaben enthält, darunter eine später gestrichene Cavatina der Medea, die nur in einer historischen Einzelausgabe für Gesang und Klavier veröffentlicht wurde. Die hier mitgeschnittene Produktion am Theater St.Gallen stiess international auf grosse Resonanz und wurde als Durchbruch für das in Vergessenheit geratene Werk Mayrs gewertet.»